За время собственной творческой карьеры, продлившейся 5 десятилетий, Премингер поставил практически 40 художественных кинофильмов. Первым большим фуррором Премингера стал кинофильм нуар «Лора» (1944), за которым последовала серия элегантных нуаровых триллеров, таких как «Падший ангел» (1945) и «Там, где кончается тротуар» (1950).
В 1950-е годы Премингер достигнул огромного фуррора с «чёрными» киномюзиклами «Кармен Джонс» (1954) и «Порги и Бесс» (1959). Сразу Премингер поставил ряд кинофильмов, которые значимым образом раздвинули рамки существовавших цензурных ограничений и открыто ставили многие запрещенные темы, посреди их «Голубая луна» (1953, открытое обсуждение тем внебрачных связей, девственности и беременности), «Человек с золотой рукою» (1955, наркозависимость), «Анатомия убийства» (1959, изнасилование), «Совет и согласие» (1962, гомосексуализм), «Банни Лейк исчезает» (1965, инцест).
В 1960-е годы Премингер обратился к эпическому жанру, поставив масштабные исторические полотна «Финал» (1960), «Кардинал» (1963) и «По небезопасным водам» (1965).
Премингер был два раза номинирован на Оскар как наилучший режиссёр за киноленты «Лора» и «Кардинал», и один раз — как продюсер за наилучший кинофильм «Анатомия убийства».
Содержание
- 1 Биография
- 2 Карьера в США
- 2.1 Начало голливудской карьеры: 1935—1944
- 2.2 «Лора» (1944)
- 2.3 Киноленты нуар 1945—1953 годов
- 2.4 Исторические мелодрамы 1945—1950 годов
- 2.5 Независящие киноленты начала 1950-х годов
- 2.6 Киноленты середины 1950-х годов
- 2.7 Карьера на рубеже 1950-60-х годов
- 2.8 Эпические драмы 1960-65 годов
- 2.9 Карьера в 1965—1979 годы
- 3 Достойные внимания факты
- 4 Признание и заслуги
- 4.1 Победы
- 4.2 Номинации
- 5 Театральные работы
- 6 Фильмография
- 6.1 Режиссёр
- 6.2 Актёр
- 6.3 Продюсер
- 7 Примечания
- 8 Ссылки
Биография
Отто Премингер родился 5 декабря 1905 года в Вижнице в известной еврейской семье. Его отец, преуспевающий юрист, некое время был генеральным прокурором Австро-Венгерской империи. Как и его отец, Отто совместно со своим братом Ингвальдом (в дальнейшем также ставшим известным кинопродюсером) обучался на юриста и в 1926 году получил степень доктора. В это время он увлекся театром и стал актёром и помощником режиссёра Макса Рейнхардта в Театре в Йозефштадте. В 1931 году он снимает собственный 1-ый кинофильм «Большая любовь» (нем. «Die große Liebe»).
В октябре 1935 года, за три года до аншлюса Австрии к нацистской Германии, Премингер эмигрирует в США.
Карьера в США
Начало голливудской карьеры: 1935—1944
После постановки 1-го спектакля на Бродвее, сначала 1936 года Премингер переехал в Голливуд, где заключил договор со студией «Двадцатый век Фокс». «Его новые работодатели стали подавать его как 1-го из самых выдающихся режиссёров Европы. Но, невзирая на надежды, которые „Фокс“ связывала со своим новым приобретением, в течение года Премингер обязан был только следить за работой других режиссёров».
Его английским режиссёрским дебютом стала «незапоминающаяся музыкальная комедия „Очарован тобой“ (1936), изготовленная для демонстрации талантов известного оперного певца Лоуренса Тиббетта». Кинофильм говорил любовную историю известного певца, сбежавшего от работы и поклонников в Мексику, и юный девицы, которую отправили отыскать и возвратить его в театр. Премингер снял картину «с экономной экономией и с опережением графика». Экономный метод работы, который показал Премингер, подтолкнул главу студии Дэррила Занука предложить ему поставить кинофильм категории А «Пропала Нэнси Стил» с обладательницей Оскара Уоллес Бири в главной роли, но она отказалась работать с иноземцем. Премингер вновь возвратился в категорию В, поставив романтическую комедию «Осторожно, любовь за работой» (1937), в какой члены богатой, но неорганизованной и эксцентричной семьи не могут заключить принципиальное соглашение по продаже земляного участка до того времени, пока поверенный не находит путь к сердечку юной дочери семейства.
После чего творчество Премингера оставалось «малозаметным прямо до истечения договора с „Фокс“ в 1938 году». Последней работой Премингера в рамках договора стал приключенческий кинофильм «Похищенный» (1938) по роману Роберта Льюиса Стивенсона, но в титрах его имя обозначено не было. Этот проект был самым дорогим у студии «Фокс» тогда, сценарий кинофильма написал сам Занук. Но конфликт меж Премингером и Зануком во время съёмок привел к тому, что Премингер был отстранён от работы над фильмом и вообщем был лишён способности работать прямо до конца договора.
Когда договор с «Фокс» истёк, Премингеру не удалось получить новых предложений от киностудий, и на пару лет он перебрался на Бродвей, где «успешно поставил две пьесы, также дебютировал как актёр. Параллельно практически в течение года Премингер читал лекции по актёрскому и режиссёрскому мастерству в Йельском институте». В 1942 году Премингер дебютировал на дисплее как актёр в роли нацистского офицера в кинофильме «Крысолов» (1942).
«Хотя ему больше не хотелось выступать в виде германского злодея, Премингер согласился перенести на экран свою роль в поставленной им на Бродвее пьесе „Допуск на ошибку“ (1943) с условием, что он станет режиссёром фильма». Сначало кресло постановщика кинофильма было предложено Эрнсту Любичу, но тот отказался, и после того, как Премингер заявил, что поставит кинофильм безвозмездно, студия (в отсутствие Занука) заключила договор с ним. Действие картины происходит в Нью-Йорке намедни 2-ой мировой войны, где полицейский-еврей приставлен охранять консула нацистской Германии (его роль исполняет Премингер), антисемита, нахала и вора, нелегально расходующего консульские средства. «Студия „Фокс“ была в достаточной степени удовлетворена съёмочным материалом Премингера, чтоб предложить ему семилетний договор ещё до окончания главных съёмок».
В августе 1943 года Премингер получил южноамериканское гражданство.
В рамках контрактных обязанностей со студией Премингер поставил военную комедию «Тем временем, дорогая» (1944) женщина из богатой семьи (Джинн Крейн) обязана привыкать к особенностям армейской жизни собственного мужа-офицера. Во время съёмок картины Премингер не один раз гневно конфликтовал с актёром Юджином Паллеттом из-за пронацистских и расистских взглядов последнего", что в конечном итоге привело к увольнению актёра со студии после окончания съёмок.
«Лора» (1944)
Кадр из кинофильма «Лора»В поисках нового проекта Премингер нашёл изданный в 1943 году детективный роман Веры Каспари, в качестве базы для постановки собственного еще одного кинофильма «Лора» (1944). Сначало студия назначила «Премингера только продюсером кинофильма, но скоро он сменил в качестве режиссёра Рубена Мамуляна, с которым повсевременно появлялись столкновения по творческим вопросам. Отбросив отснятый Мамуляном материал и начав работу с самого начала и с новым оператором, Премингер достигнул звёздной игры от относительных новичков Джин Тирни и Дэны Эндрюса, также театральных актёров Клифтона Уэбба и Винсента Прайса». Действие кинофильма происходит в высшем обществе Манхэттана, в центре внимания расследование убийства директора маркетингового агентства Лоры Хант (Тирни), которое ведёт полицейский детектив (Эндрюс), сталкиваясь с серией ярчайших и подозрительных персонажей, посреди их влиятельный газетный обозреватель (Уэбб), светский щеголь и жених Лоры (Прайс), её богатая тётя и преданная домохозяйка. Равномерно детектив больше влюбляется в образ Лоры, и в один прекрасный момент засыпает с её портретом в её комнате, после этого внезапно возникает сама Лора. Кинофильм стал «огромным хитом» и «одним из самых выдающихся достижений Премингера». Картина принесла Оскар за операторскую работу, также номинации на Оскар Премингеру как наилучшему режиссёру, Уэббу как наилучшему актёру второго плана, также за наилучший сценарий и художественную постановку. В 1999 году этот кинофильм был отобран в Государственный реестр кинофильмов для хранения в Библиотеке Конгресса США. «Влияние „Лоры“ было так велико, что обеспечило Премингеру статус 1-го из наилучших режиссёров мира на два десятилетия вперёд».
Киноленты нуар 1945—1953 годов
По договору с «Двадцатым веком Фокс» Премингер поставил ещё несколько триллеров, «которые развивали магию „Лоры“ — „Падший ангел“ (1945), „Водоворот“ (1949), „Там, где кончается тротуар“ (1950), „Тринадцатое письмо“ (1951) и (на студии РКО) „Ангельское лицо“ (1952)». «Эта группа кинофильмов, к которой можно добавить мыльную оперу с Джоан Кроуфорд „Дэйзи Кэньон“ (1947), остаётся для неких зрителей, сердцевиной канона Премингера. Это чёрно-белые киноленты с разноплановыми историями о мужской одержимости и женской порочности, которые отличает подвижная съёмка и присутствие таких знаковых актёров, как Дэна Эндрюс и Джин Тирни». «Падший ангел» (1945), «Водоворот» (1949) и «Где кончается тротуар» (1950) стали его самыми соответствующими достижениями.
В «Падшем ангеле» (1945) обанкротившийся нью-йоркский рекламист (Эндрюс), оказавшись в небольшом калифорнийском городе, влюбляется в симпатичную официантку местного кафе (Линда Дарнелл) и чтоб добыть средств и уехать с ней в другой город, женится на богатой девице (Элис Фэй). После убийства официантки главный герой попадает под подозрение, но в конечном итоге сам находит убийцу и налаживает дела с супругой. Большая героиня мелодрамы «Дэйзи Кеньон» (1947), удачный дизайнер из Нью-Йорка (Джоан Кроуфорд), разрывается меж 2-мя мужиками — прекрасным, но женатым адвокатом (Эндрюс), в которого она влюблена, и неженатым добропорядочным ветераном войны (Генри Фонда). Она выходит замуж за второго, но юрист разводится с супругой и уповает вернуть дела с Дэйзи. В кинофильме нуар «Водоворот» (1949) Тирни играет страдающую клептоманией супругу обеспеченного психоаналитика (Ричард Конте), которая прячет свою болезнь от супруга. Загадочный незнакомец, владеющий гипнотическим даром (Хосе Феррер), уговаривает её пройти у него курс исцеления, в реальности подставляя её в качестве убийцы собственной бывшей любовницы, у которой он в своё время обманным оковём выманил крупную сумму средств. Но её супругу удаётся разоблачить настоящего правонарушителя и спасти супругу. «Там, где кончается тротуар» (1950) ведает историю жёсткого нью-йоркского детектива (Эндрюс), который во время допроса случаем убивает подозреваемого, и скрывая следы злодеяния, пробует выставить убийцей местного гангстера. В процессе расследования он влюбляется в супругу убитого (Тирни), которая сразу является дочерью головного подозреваемого, и равномерно приходит к осознанию неправильности собственных действий.
В 1950 году по требованию режиссёра Билли Уайлдера Премингер «снова примерил форму офицера Гестапо, сыграв коменданта концентрационного лагеря в военной драме „Лагерь для военнопленных № 17“ (1950)».
Психический триллер «Тринадцатое письмо» (1951) был английским ремейком французского хита «Ворон» (1943) режиссёра Анри-Жоржа Клузо. Действие кинофильма происходит в небольшом городе в Квебеке, где некто рассылает подмётные письма, обвиняющие юного доктора в нелегальных связях с юный супругой его старшего коллеги, и в конечном итоге одно из писем провоцирует погибель пациента. Многие становятся подозреваемыми, и до самого последнего момента не ясно, кто и для чего рассылал письма, и кто спровоцировал убийство пациента. Кинофильм был достаточно низковато оценен критиками и разочаровал в прокате. В нуаровом психическом триллере «Ангельское лицо» (1953) невинная с виду юная женщина (Джин Симмонс) ради личной выгоды устраивает смерть в автокатастрофе собственной богатой мачехи (вкупе с которой случаем погибает и её отец), делая своим невольным сообщником личного шофера семьи (Роберт Митчем). Потом, чтоб достигнуть оправдательного приговора, она выходит за него замуж, но когда их дела начинают рушиться, женщина убивает и его, и себя.
Исторические мелодрамы 1945—1950 годов
Киноленты нуар стали самым весомым достижением Премингера в период 1940-50-х годов. Вместе с ними, он продолжал снимать такие киноленты, как «Царский скандал» (1945), «Лето столетия» (1946), «Дама в горностае» (1948) и «Веер» (1948), которые строились на историческом материале и носили очень беспритязательный нрав.
Премингер стал режиссёром кинофильма «Царский скандал» (1945) заместо заболевшего Эрнста Любича, но «попытался сделать все вероятное, чтоб выдержать стиль и манеру этого режиссёра». Эта мелодрама ведает измышленную историю о том, как русская императрица Екатерина Величавая влюбляется в прекрасного юного офицера, который оказывается заговорщиком, планирующим её свержение. Действие романтичного комедийного мюзикла «Лето столетия денька независимости» (1946) происходит в Филадельфии в 1876 году, во время выставки, посвященной столетию США, где две сестры (Дарнелл и Крейн) влюбляются в приезжего галантного француза (Корнел Уайлд).
Историческая мелодрама «Навеки Эмбер» (1947) стала, возможно, более весомым произведением в этом цикле мелодрам. Картина ведает о том, как в Лондоне 17 века юная провинциальная красотка (Линда Дарнелл) через парней подымается по лестнице фуррора, заканчивая своё восхождение в объятиях Короля Чарльза II (Джордж Сэндерс). Кинофильм не выделялся особыми художественными плюсами, но его скандальное по тем временам содержание, где в центре внимания находится куртизанка, которая при помощи греховного поведения добивается самых вершин публичного положения, вызвал серьёзную обеспокоенность цензоров и общественности. Католические организации были также возмущены показом в положительном свете героини, имеющей незаконнорожденного ребёнка. В конечном итоге студию обязали воткнуть в самом начале кинофильма вступление, в каком разъяснялось, что создатели кинофильма ни в коей мере не одобряют распутное поведение героини, и что она полностью понесет наказание за свои грехи (из современной версии кинофильма это вступление удалено). Кинофильм стал хитом продаж, но из-за очень больших производственных расходов, оказался убыточным. Невзирая на коммерческую беду, кинофильм стал одним из важнейших у Премингера и приметно упрочил его репутацию.
Магическая мелодрама «Дама в горностае» (1948) ведает о переплетении событий в маленьком европейском герцогстве Бергамо, которые происходили в 16 веке и сразу триста лет спустя. Режиссёром кинофильма считается также Эрнст Любич, но он погиб через 8 дней после начала съемок, и кинофильм пришлось завершать Премингеру. В базу кинофильма «Веер» (1948) с ролью Джинн Крейн и Джорджа Сэндерса положена именитая комедия положений Оскара Уайлда «Веер леди Уиндермир» (1892).
Независящие киноленты начала 1950-х годов
Добившись к началу 1950-х годов хорошей репутации в Голливуде, Премингер решил стать независящим продюсером и режиссёром. Он начал «делать для себя имя, бросая вызов ограничениям производственного кодекса в киноиндустрии, который воспрещал использовать в фильмах некие спорные темы, сюжеты и лексику». Более важными фильмами его независящей продюсерской компании стали «Голубая луна» (1953), «Человек с золотой рукою» (1955), «Совет и согласие» (1962), «Кардинал» (1963) и «По небезопасным водам» (1965).
Премингер начал свою карьеру независящего продюсера-режиссёра с комедии «Голубая луна» (1953), в базу которой положена бродвейская постановка такого же наименования. В кинофильме рассказывается история девственной юный актрисы (Мэгги Макнамара), за которой начинают ухаживать архитектор-плейбой (Уильям Холден), предлагая ей стать его любовницей, и сразу немолодой обеспеченный повеса (Дэвид Найвен), который делает ей предложение. Эта «невинная малая комедия все же завлекла широкий энтузиазм и вызвала острую дискуссию». Предпосылкой стал тот факт, что Премингер «отказался убрать из кинофильма такие слова, как „девственница“, „совратить“ и „любовница“, которые были запрещены действовавшим допотопным производственным кодексом. В конечном итоге Премингер решил выпустить кинофильм без одобрения цензуры, что могло значительно ограничить его прокатные способности. Но его смелый шаг не только лишь принес большой денежный фуррор, да и положил начало отказу от устаревшего производственного кодекса. Все же, в прокате кинофильм столкнулся с известными проблемами». А именно, директора 1-го из кинозалов через трибунал оштрафовали за демонстрацию картины, признав его виноватым в нарушении городских норм и правил, а цензура штата Мериленд воспретила показ кинофильма на всей местности штата. Выпущенная без согласования с Производственным кодексом, эта комедия стала звучным скандалом из-за откровенности собственного языка, но «пробила барьер в отношении сексапильной темы с её относительно искренним рассмотрением таких тем, как девственность и беременность». В конце концов, кинофильм был номинирован на три Оскара (включая номинацию Макнамаре как наилучшей актрисе), принёс Дэвиду Найвену Золотой глобус за наилучшую мужскую роль, также ещё две номинации на БАФТА, включая номинацию на наилучший кинофильм.
Драмой «Человек с золотой рукою» (1955) Премингер продолжил исследование запрещенных тем, сняв 1-ый большой голливудский кинофильм, в центре которого была тема наркозависимости. Главный герой картины, проф карточный игрок (Фрэнк Синатра) выходит из кутузки с намерением начать новейшую жизнь, и, сначала, разорвать с наркотиками. Но в итоге интриг его жадной супруги, карточной мафии и местного наркоторговца, он не только лишь опять начинает принимать наркотики, да и оказывается подозреваемым в убийстве. В конце концов, при помощи привлекательной официантки из бара (Ким Новак) герою удаётся перебороть себя и избавиться от наркотического пристрастия. Одной из самых впечатляющих в кинофильме стала сцена, в какой Синатра закрывается в комнате, чтоб совладать с истязающей наркотической ломкой. Картина была удостоена номинации на БАФТА как наилучший кинофильм, а Синатра получил номинации на Оскар и на БАФТА как наилучший актёр. Не считая того, номинациями на Оскар были отмечены декорации и музыка кинофильма.
Киноленты середины 1950-х годов
Кинофильм «Река без возврата» (1954) для студии «Двадцатый век Фокс» стал единственным вестерном Премингера, его действие происходит в период Золотой лихорадки 19 века в Канаде, главные роли в нём исполнили Мерилин Монро и Роберт Митчем. Картина стала «редкой работой Премингера, где он не уложился в бюджет и в график»; все же, «успех кинофильма у зрителей преобразовал его из обыденного контрактного обязательства в очередной карьерный успех».
Огромного фуррора у критики достигнул мюзикл Премингера «Кармен Джонс» (1954), по мотивам оперы Жоржа Бизе «Кармен», в каком место испанцев 19 века заняли афро-американцы периода 2-ой мировой войны, а сами действия перенесены на военную базу в одном их южных штатов США. Кинофильм был «довольно необыкновенным для собственного времени, потому что в 1950-е годы фактически не было картин, созданных для белоснежных, в каких бы игрались только темные актеры». Кинофильм был номинирован на Золотой глобус как наилучший кинофильм в жанре мюзикл либо комедия и на БАФТА как наилучший кинофильм. Не считая того, кинофильм был удостоен головного приза интернационального кинофестиваля в Локарно, а Премингер был удостоен Бронзового медведя на Берлинском кинофестивале. Исполнительница главной роли Дороти Дэндридж стала первой афро-американкой, номинированной на Оскар за наилучшую женскую роль, она также была номинирована на БАФТА. В 1992 году кинофильм был включен в Государственный реестр кинофильмов, созданных для хранения в Библиотеке Конгресса. Под впечатлением от фуррора этого кинофильма продюсер Сэмюэл Голдвин предложил Премингеру выполнить кинопостановку на собственной студии оперы Джорджа Гершвина «Порги и Бесс».
В драме «Суд Билли Митчелла» (1955) южноамериканский бригадный генерал и герой Первой мировой войны (Гэри Купер) намедни новейшей войны ведёт борьбу с близорукостью собственного военного управления за создание сильных военно-воздушных сил США.
Карьера на рубеже 1950-60-х годов
На рубеже 1950-60-х годов карьера Премингера состояла из взлётов и падений. Кассовые результаты Премингера в этот период был достаточно непредсказуемыми, и включали как его обруганный критикой известный провал «Святая Жанна», так и хит «Анатомия убийства», обширно общепризнанный как один из наилучших его кинофильмов.
В 1957 году Премингер поставил на французском материале две не самые удачные свои картины, в обеих главную роль сыграла 17-летняя начинающая актриса Джин Сиберг. Исторический кинофильм «Святая Жанна» (1957) был поставлен по сценарию известного британского романиста Грэма Грина, в базу которого положена одноимённая пьеса Бернарда Шоу, съёмки картины проходили в Англии. Действие кинофильма «Здравствуй, грусть» (1957) по одноимённому роману Франсуазы Саган происходит на французской Ривьере. Кроме Сиберг, главные роли в кинофильме исполнили Дэвид Найвен и Дебора Керр.
После этих 2-ух неудач последовали две прекрасные работы — мюзикл «Порги и Бесс» (1959) и судебная драма «Анатомия убийства» (1959).
Звездный состав афро-американских актеров кино и мюзиклов посодействовал перевоплотить традиционную оперетту Джорджа Гершвина «Порги и Бесс» в роскошную экранную постановку, главные роли в какой исполнили Сидни Пуатье и Дороти Дэндридж. Кинофильм был удостоен огромного количества наград: Оскара за наилучшую музыку, трёх номинаций на Оскар (за наилучшую операторскую работу, звук и костюмчики), Золотого глобуса как наилучший кинофильм в жанре мюзикл и номинаций на Золотой глобус для Дэндридж и Пуатье как наилучших актёров в основных ролях. В 2011 году кинофильм был включен в Государственный реестр кинофильмов, созданных для хранения в Библиотеке Конгресса.
Кадр из кинофильма «Анатомия убийства»Практически трёхчасовая нуаровая судебная драма «Анатомия убийства» (1959) фактически на сто процентов построена как судебное заседание, рассматривающее дело об убийстве. Действие происходит в маленьком городе в штате Мичиган, где местный юрист (Джеймс Стюарт) защищает лейтенанта (Бен Газзара), обвинённого в убийстве обладателя местного бара, который изнасиловал его супругу (Ли Ремик). Невзирая на то, что ему противоборствует опытнейший столичный прокурор (Джордж К. Скотт) адвокату удаётся достигнуть оправдания собственного подзащитного на том основании, что тот действовал в состоянии неодолимого импульса. Тема кинофильма (изнасилование и защита на базе невменяемости) была достаточно острой и разноплановой в 1950-е годы, также как и поставленные в кинофильме острые и сложные вопросы юридической этики, где поиск справедливости в суде оттесняется на 2-ой план решением процедурных вопросов и личной заинтригованностью участников процесса. Премингер вновь расширил лексические цензурные рамки, введя в оборот терминологию, касающуюся полового акта, что было запрещено в кино до 1959 года, также шутливые рассуждения на тему «спермы» и «женских трусиков» с демонстрацией последних в зале суда. Кинофильм получил очень высшую оценку критики и много популярных наград, в том числе 7 номинаций на Оскар, включая за наилучший кинофильм и наилучший сценарий, наилучшую операторскую работу и наилучший установка, также за наилучшую главную роль (Стюарт) и наилучшие роли второго плана (О’Коннелл и Скотт). Кинофильм также получил номинации БАФТА как наилучший кинофильм и за наилучшую мужскую роль (Стюарт), номинации на Золотой глобус как наилучший кинофильм, за наилучшую режиссуру и за наилучшую женскую роль (Ремик). На МКФ в Венеции Премингер был номинирован на Золотого льва, а Стюарт получил приз наилучшему актеру. За прекрасный джазовый саундтрек к этому кинофильму именитый джазовый муызкант Дюк Эллингтон был удостоен Гремми. В 2012 году кинофильм был включен в Государственный реестр кинофильмов, созданных для хранения в Библиотеке Конгресса.
Эпические драмы 1960-65 годов
Сначала 1960-х годов после «Анатомии убийства» (1959), "которая остаётся, вместе с «Лорой», самым пользующимся популярностью фильмом Премингера, киноленты режиссёра выросли в размерах и претенциозности, приобретя эпический размах. Он сделал серию длинноватых, масштабных звёздных бестселлеров, основанных на фаворитных романах на социально-политические темы: «Финал» (1960), «Совет и согласие» (1962), «Кардинал» (1963), «По небезопасным водам» (1965) и «Поторопи закат» (1966). В этих картинах Премингер ставил острые морально-нравственные задачи на фоне обеспеченного исторического контекста.
Кинофильм «Финал» (1960) был поставлен по одноимённому бестселлеру 1958 года известного южноамериканского романиста Леона Юриса. Эта 212-минутная эпопея посвящена становлению Израиля как независящего страны в 1947 году. В центре повествования находится судьба 611 выживших в холокосте евреев, которые пробуют прорвать блокаду английских войск и уплыть в Палестину на корабле «Исход» (Exodus). Книжка Юриса очень богата материалом, чтоб уложить его в один кинофильм, все же Премингер попробовал предать содержание книжки как можно более много. В конечном итоге это привело к тому, что кинофильм начинает скакать от 1-го персонажа к другому, от одной ситуации к последующей. В итоге нравы героев не получают подабающей проработки, и не удается полностью передать глубину обстоятельств происходящих событий. Композитор Эрнст Голд получил Оскар за наилучшую музыку, номинаций на Оскар удостоились Сэм Ливитт за наилучшую операторскую работу и Сол Минео за наилучшую роль второго плана, который захватил также Золотой глобус. Не считая того, Голд получил премию Гремми за наилучший саундтрек. В титрах кинофильма в первый раз отрыто появилось имя сценариста Далтона Трамбо, что практически означало конец действию голливудского чёрного перечня.
«Совет и согласие» (1962) был поставлен по одноименному роману 1959 года Аллена Друри, который принес создателю Пулитцеровскую премию и положил начало целой серии подобных политических триллеров, описывающих действия в верхних эшелонах власти. Сюжет кинофильма крутится вокруг вопроса о предназначении либерального политика Роберта Леффингвелла (Генри Фонда) на должность Муниципального секретаря США. Вокруг его кандидатуры в Сенате разворачивается напряжённая борьба, в центре которой оказываются юный, идеалистически настроенный председатель сенатского комитета Андерсон, умудрённый опытом правый сенатор Кули (Чарльз Лоутон в собственной последней роли), и настойчивый, склонный к провокациям приверженец президентской администрации, сенатор Акерман. Противники Леффингвелла находят факты, свидетельствующие, что он был связан с коммунистами, к этому воззрению склоняется и Андерсон, от которого зависит решение вопроса. Чтоб склонить его на свою сторону, Акерман грозит придать гласности гомосексуальный случай из его прошедшего, что доводит Андерсона до самоубийства. Премингеру удалось сделать, наверняка, самое близкое к реальности изображение американской политики на дисплее. Премингер повсевременно стремился расшатывать границы производственного кодекса Голливуда и классической американской морали, сейчас в первый раз открыто подняв скандальную для 1962 года тему гомосексуализма. Но картина не принесла коммерческого фуррора.
После политической драмы «Совет и согласие» (1962) сила Премингера стала таять, и к концу десятилетия он числился на сто процентов выжатым.
Ещё одна эпическая трехчасовая драма «Кардинал» (1963) ведает историю священника с момента его рукоположения в 1917 году до того момента, когда он становится кардиналом намедни 2-ой мировой войны. По ходу жизни герой должен принять несколько принципных решений как публичного, так и этического нрава. Кинофильм затрагивает целый ряд соц и моральных заморочек, включая межрелигиозные браки, внебрачный секс, аборты, расовый фанатизм и пришествие фашизма. Кинофильм был номинирован на 6 Оскаров, в то числе, наилучшему режиссёру (Премингер), наилучшему актеру второго плана (Джон Хьюстон), наилучшему оператору, за наилучшие декорации, наилучший дизайн костюмов и наилучший установка. Он также захватил Золотой глобус как наилучший кинофильм, а Хьюстон — как наилучший актёр второго плана. Номинации на Золотой глобус получили Премингер как наилучший режиссёр, Том Трайон как наилучший актёр, и Роми Шнайдер как наилучшая актриса. Невзирая на массу наград, «картина не имела фуррора у критики, и её вспоминают приемущественно из-за враждебности Премингера по отношению к исполнителю главной роли Тому Трайону, после этого Премингер заработал обширно распространившееся в промышленности прозвище Ужасный Отто».
Военная 165-минутная эпопея «По небезопасным водам» (1965) ведает о судьбе нескольких высокопоставленных офицеров южноамериканского военно-морского флота и их участии в боевых действиях с Японией во время 2-ой мировой войны. Это последний крупнобюджетный чёрно-белый голливудский кинофильм, снятый со звёздами первой величины (включая Джона Уэйна и Кирка Дугласа), его отличает умопомрачительно живой ход повествования, поразительные особые эффекты и умелая постановка сцен боевых действий. Решение Премингера снимать кинофильм на реальной натуре, использовать реальный военно-морской флот и реальных военных моряков в эпизодах и малеханьких ролях в протяжении всего кинофильма также придало кинофильму поразительную достоверность, иногда создавая воспоминание, что это практически документальный кинофильм. «Это один из немногих военных кинофильмов такового рода, который стопроцентно выдерживает критику со стороны военных и историков, потому что в нём все основано на реальных законах и практике организации военных действий».
Эпические блокбастеры 1960-х годов были знаменательны своими обеспеченными натурными съёмками и реалистической интерпретацией эпических сюжетов, все же, «они столкнулись с повсевременно падающим почтением со стороны критиков».
Карьера в 1965—1979 годы
Со 2-ой половины 1960-х годов Премингер отказался от принципиальных проектов предшествующего периода, поставив такие картины, как детективный хоррор-триллер «Банни Лейк исчезает» (1965), соц комедия «Скажи мне, что любишь меня, Джуни Мун» (1970) и очень спорный кислотный фарс «Делай ноги» (1968).
Психический триллер «Банни Лейк исчезает» (1965) ведает о поисках пропавшей девченки, которую прибывшая из Америки мама в первый раз отвела в новейшую лондонскую школу. В процессе расследования перед детективом (Лоренс Оливье) появляется вопрос в том, была ли вообщем эта девченка, и полностью нормальна ли мама, но в конечном итоге удаётся отыскать решающую улику. Кинофильм получил номинации на БАФТА за наилучшую операторскую работу и наилучшую художественную постановку, также был номинирован на премию Эдгара Аллана По. По сопоставлению с предшествовавшими эпическими работами Премингера этот кинофильм смотрится достаточно робко, и сначало как критики, так и сам режиссёр считали его второстепенным. Все же, в Великобритании, где он был изготовлен, кинофильм стал хитом, хотя в Америке и не имел коммерческого фуррора. «Уже после погибели Премингера кинофильм внезапно заполучил культовый статус и стал воспользоваться особенной любовью критиков».
Социально-политическая драма «Поторопи закат» (1967) рассматривала вопросы расовых и классовых противоречий в южных штатах США сходу после 2-ой мировой войны, в основных ролях были заняты Майкл Кейн, Джейн Фонда и Фэй Данауэй. Это был 1-ый кинофильм, снятый в южных штатах США, в каком игрались, как чёрные, так и белоснежные актёры, в итоге создатели кинофильма стали получать опасности и были обязаны обратиться за защитой к местной милиции.
«Мелодрама „Поторопи закат“ (1967), как и сумасбродный наркотический фарс „Делай ноги“ (1968) были воинственно встречены критикой и индифферентно зрителями».
В это время «Премингер посмеялся над своим диктаторским образом, сыграв тевтонского суперзлодея мистера Фриза в хитовом сериале „Бэтмэн“ (1966-68), но как кинорежиссёр к этому времени он рассматривался как совсем потерявший хватку».
В кислотном фарсе «Делай ноги» (1968) отставной мафиози (Джеки Глизон) получает от собственных шефов задание попасть в кутузку и там управиться со своим старенькым товарищем (Мики Руни). Там обнаруживает припасы ЛСД, достаточные для того, чтоб выслать в наркотический трип всю кутузку, а самому вкупе с товарищем улететь на воздушном шаре. Этот психоделический бред именуют одним из самых знаменитых фиаско в Голливуде. «В отчаянных и неловких попытках установить связь с процветавшей в то время контркультурой Премингер практически поставил хиппи на одну доску с бессмыслицей и полной ерундой. Этот бестолковый кислотный гангстерский фарс так и не находит земли под ногами, он не в состоянии ни рассмешить, ни заинтриговать никого, включая самых отчаянных поклонников нехороших фильмов».
В комедии «Скажи мне, что любишь меня, Джуни Мун» (1970) Премингер, который всегда стремился работать на грани допустимого, сейчас обратился к разноплановой теме физического уродства. В этом кинофильме троица изгоев — на психическом уровне неустойчивая Джуни Мун с изувеченным после побоев лицом (Лайза Минелли), эпилептик, которому ошибочно поставили диагноз интеллектуально отсталого, и прикованный к инвалидному креслу гомосексуалист — сбегает из поликлиники и пробует начать нормальную жизнь посреди обыденных людей. Им приходится столкнуться с такими неуввязками, как предрассудки окружающих, трудности с устройством на работу и собственные заболевания. Кинофильм тонко проходит по грани гротеска и эксплуатации темы физической неполноценности, пытаясь представить основных героев не в виде уродливых чудаков, как всеполноценных и увлекательных личностей.
Комедия «Такие отличные друзья» (1971) в сатирическом ключе представляет жизнь и моральные нормы высшего нью-йоркского общества. Основная героиня кинофильма (Дайан Кэннон) — супруга редактора знатного нью-йоркского журнальчика — внезапно находит у супруга книжечку с именами его любовниц, после этого пускается во все тяжкие — она начинает спать попорядку со всеми друзьями супруга, также гласить то, что задумывается всем вокруг, включая свою эгоистку-мать и криводушную наилучшую подругу.
Премингер окончил свою карьеру 2-мя международными триллерами «Розовый бутон» (1975) и «Человечий фактор» (1979), которые оказались полным провалом.
В политическом триллере «Розовый бутон» (1975) пятерых женщин из богатых и влиятельных семей, отдыхающих на борту роскошной яхты «Розовый бутон», берет в заложники группа палестинских террористов. Ситуацию доверено разрешить агенту ЦРУ, роль которого исполняет Питер О’Тул. Действие шпионской драмы «Человечий фактор» (1979) происходит в стенках английской разведки МИ-6, где маленький бюрократ, желая посодействовать одному из собственных друзей, попадает в ловушку, и обязан пичкать разведывательной информацией страны Восточного блока. Этот кинофильм стал последним в карьере Премингера.
Достойные внимания факты
У головного героя кинофильма «Сумасшедший Сесил Б» на левой руке стилизованная татуировка Otto Preminger.
Признание и заслуги
Победы
- Венецианский кинофестиваль
- Приз за кинофильм «Анатомия убийства»
- Берлинский кинофестиваль
- 1955 — Бронзовый медведь за кинофильм «Кармен Джонс»
- Кинофестиваль в Локарно
- 1955 — Приз за кинофильм «Кармен Джонс»
Номинации
- Премия «Оскар»
- 1944 — Наилучший режиссёр (за кинофильм «Лора»)
- 1959 — Наилучший кинофильм (за кинофильм «Анатомия убийства»)
- 1963 — Наилучший режиссёр (за кинофильм «Кардинал»)
- Золотой глобус
- 1960 — Наилучший режиссёр (за кинофильм «Анатомия убийства»)
- 1964 — Наилучший режиссёр (за кинофильм «Кардинал»)
- BAFTA
- 1959 — Наилучший кинофильм (за кинофильм «Анатомия убийства»)
Театральные работы
Фильмография
Режиссёр
- 1931 — Большая любовь / Die große Liebe
- 1936 — Очарован тобой / Under Your Spell (в СССР с 1942 г.)
- 1937 — Осторожно, любовь за работой / Danger — Love at Work
- 1938 — Похищенный / Kidnapped
- 1943 — Допуск на ошибку / Margin for Error
- 1944 — Тем временем, дорогая / In the Meantime, Darling
- 1944 — Лора / Laura
- 1945 — Царский скандал / A Royal Scandal
- 1945 — Падший ангел / Fallen Angel
- 1946 — Лето столетия денька независимости / Centennial Summer
- 1947 — Амбер навечно / Forever Amber
- 1947 — Дэйзи Кеньон / Daisy Kenyon
- 1948 — Эта дама в горностае / That Lady in Ermine
- 1949 — Веер / The Fan
- 1949 — Водоворот / Whirlpool
- 1950 — Там, где кончается тротуар / Where the Sidewalk Ends
- 1951 — Тринадцатое письмо / The 13th Letter
- 1952 — Ангельское лицо / Angel Face
- 1953 — Голубая луна / The Moon Is Blue
- 1954 — Река, не текущая назад / River of No Return
- 1954 — Кармен Джонс / Carmen Jones
- 1955 — Человек с золотой рукою / The Man with the Golden Arm
- 1955 — Суд Билли Митчелла / The Court-Martial of Billy Mitchell
- 1957 — Святая Жанна / Saint Joan
- 1958 — Здравствуй, грусть / Bonjour tristesse
- 1959 — Порги и Бесс / Porgy and Bess
- 1959 — Анатомия убийства / Anatomy of a Murder
- 1960 — Финал/ Exodus
- 1962 — Совет и согласие / Advise and Consent
- 1963 — Кардинал / The Cardinal
- 1965 — По небезопасным водам / In Harm’s Way
- 1965 — Банни Лейк исчезает / Bunny Lake Is Missing
- 1967 — Поторопи закат / Hurry Sundown
- 1968 — Делай ноги / Skidoo
- 1970 — Скажи, что ты любишь меня, Джуни Мун / Tell Me That You Love Me, Junie Moon
- 1971 — Такие отличные друзья / Such Good Friends
- 1975 — Розовый бутон / Rosebud
- 1979 — Человечий фактор / The Human Factor
Актёр
- 1942 — Крысолов / The Pied Piper — майор Диссен
- 1943 — Допуск на ошибку / Margin for Error — Карл Баумер
- 1943 — Меня накрыли / They Got Me Covered — Отто Фаушайм
- 1945 — Куда мы отсюда пойдём? / Where Do We Go from Here? — генерал Раль
- 1953 — Лагерь для военнопленных № 17 / Stalag 17 — полковник фон Шербах
- 1977 — Хоббит (мульт) / The Hobbit — повелитель эльфов
Продюсер
- 1944 — Тем временем, дорогая / In the Meantime, Darling
- 1944 — Лора / Laura
- 1945 — Падший ангел / Fallen Angel
- 1946 — Лето столетия денька независимости / Centennial Summer
- 1947 — Дэйзи Кеньон / Daisy Kenyon
- 1949 — Веер / The Fan
- 1949 — Водоворот / Whirlpool
- 1950 — Там, где кончается тротуар / Where the Sidewalk Ends
- 1951 — Тринадцатое письмо / The 13th Letter
- 1952 — Ангельское лицо / Angel Face
- 1953 — Голубая луна / The Moon Is Blue
- 1954 — Кармен Джонс / Carmen Jones
- 1955 — Человек с золотой рукою / The Man with the Golden Arm
- 1957 — Святая Жоанна / Saint Joan
- 1958 — Здравствуй, грусть / Bonjour tristesse
- 1959 — Анатомия убийства / Anatomy of a Murder
- 1960 — Финал / Exodus
- 1962 — Совет и согласие / Advise and Consent
- 1963 — Кардинал / The Cardinal
- 1965 — По небезопасным водам / In Harm’s Way
- 1965 — Банни Лейк исчезает / Bunny Lake Is Missing
- 1967 — Поторопи закат / Hurry Sundown
- 1968 — Делай ноги / Skidoo
- 1970 — Скажи, что ты любишь меня, Джуни Мун / Tell Me That You Love Me, Junie Moon
- 1971 — Такие отличные друзья / Such Good Friends
- 1975 — Розовый бутон / Rosebud
- 1979 — Человечий фактор / The Human Factor
