Содержание
- 1 Биография
- 1.1 У Мейерхольда
- 1.2 «Арбузовская студия»
- 1.3 В Театре Сатиры
- 2 Заслуги и звания
- 3 Творчество
- 3.1 Режиссёрские работы
- 4 Примечания
- 5 Ссылки
Биография
Валентин Плучек родился в Москве, в еврейской семье. Его двоюродный брат, выдающийся театральный режиссёр Питер Брук, родился в Лондоне, где его отец, уроженец Двинска (сейчас Даугавпилса), поселился после Первой мировой войны. Дед Питера Брука и Валентина Плучека был в Двинске большим архитектором, выстроил, а именно, городскую ратушу.
В детстве Валентин Плучек не помышлял о театре: он рано растерял отца и, не обнаружив общего языка с отчимом, фамилию которого носил, сдружился с беспризорниками, покинул дом и в конце концов оказался в детском доме.
У Мейерхольда
По свидетельству самого Плучека, в детстве у него отмечали самые различные возможности, в том числе и к изобразительному искусству; закончив семь классов средней школы, он поступил во ВХУТЕМАС. Но интересы его не ограничивались живописью: кумирами Валентина Плучека в те годы были Владимир Маяковский и Всеволод Мейерхольд. В 1926 году он поступил на актёрский факультет Гос театральной экспериментальной мастерской под управлением Вс. Мейерхольда; в 1929 году поступил уже на режиссёрский факультет той же мастерской, тогда же в качестве актёра был принят в труппу Театра им. Мейерхольда (ГосТиМ), где дебютировал в крохотной роли в спектакле «Ревизор» Н. В. Гоголя. Начинающий актёр был увиден публикой и самим создателем после выполнения 3-х эпизодических ролей в «Клопе» В. В. Маяковского (1929); при постановке «Бани» в 1930 году сам Маяковский настоял на том, чтоб Моментальщикова играл Плучек.
Так как в театре Мейерхольда спектакли мог ставить только сам художественный управляющий, юные режиссёры, не имея способности реализоваться, обычно, очень скоро покидали театр, — Валентин Плучек оставался с Мейерхольдом, хотя, по собственному свидетельству, в один прекрасный момент и поссорился с учителем, прямо до ухода из театра. «Но все равно возвратился к нему по первому же его кличу, так как нигде не мог так безошибочно отыскать себя самого, как у него в театре».
Все же, продолжая служить в ГосТиМе, в 1932 году Валентин Плучек организовал свой театр — ТРАМ электриков, на базе самодеятельного театрального коллектива, существовавшего при Электрозаводе. В этом театре начинал свою карьеру Зиновий Гердт, учившийся в то время в ФЗУ Электрозавода.
«Арбузовская студия»
В январе 1938 года Театр им. Мейерхольда был закрыт; в 1939-м вкупе с драматургом Алексеем Арбузным Валентин Плучек организовал в Москве театральную студию, так именуемую «Арбузовскую студию», куда перебежали из ТРАМа электриков Исай Кузнецов и Зиновий Гердт. Посреди студийцев были Всеволод Багрицкий, Александр Галич, Максим Греков. Конкретно тут Плучек-режиссёр в первый раз принудил о для себя гласить, поставив перед самой войной (премьера свершилась 5 февраля 1941 года) спектакль «Город на заре» по пьесе, написанной самими студийцами под управлением Арбузова. С началом Величавой Российскей войны студия практически распалась: многие, не только лишь актёры, да и актрисы, ушли на фронт; часть студии работала в качестве фронтового театра. Сам же Плучек в 1942 году возглавил драматический театр Северного флота в Полярном, где поставил ряд спектаклей, в том числе «Давным-давно» А. Гладкова и «Офицер флота» А. Крона.
В Театре Сатиры
После окончания войны, в 1945 году, Валентин Плучек возглавил Столичный гастрольный театр. Начавшаяся в 1948 году «борьба с космополитизмом» не обошла стороной и Плучека: сначала 1950 года он был уволен из театра; но конкретно это увольнение обусловило его судьбу на оставшиеся полста лет: Николай Петров, возглавлявший в то время Столичный театр Сатиры, пригласил безработного режиссёра к для себя.
В новеньком театре Плучек дебютировал в 1950 году спектаклем «Не ваше дело» по пьесе В. Полякова; позднее поставил вкупе с Н. Петровым спектакли «Пролитая чаша» Ван Ши-фу, «Потерянное письмо» Караджале и «Баню» В. Маяковского. И «Баня» (1953), и последовавшие за ней постановки пьес В. Маяковского «Клоп» (1955) и «Мистерия-Буфф» (1957) стали принципиальным шагом как в творчестве самого Плучека, так и в истории Театра Сатиры.
В 1957 году Валентин Плучек был назначен основным режиссёром театра. В том же году свершилась премьера его известного и скандального спектакля «А был ли Иван Иванович?» Назыма Хикмета (в основных ролях Б. Тенин и А. Папанов). Поставленный в 1959 году «Дамоклов меч» Назыма Хикмета стал одним из самых приметных явлений театральной Москвы. Другой собственный известный и тоже скандальный спектакль Плучек выпустит в 1966 — «Тёркин на том свете» А. Т. Твардовского с Анатолием Папановым в главной роли (музыка Р. Щедрина).
Валентин Плучек собрал потрясающую труппу: ещё со времён Н. Горчакова и Н. Петрова на сцене Театра Сатиры блестели Татьяна Пельтцер, Вера Васильева, Ольга Аросева, Жора Менглет и Анатолий Папанов; при Плучеке в театр пришли Борис Новиков, Андрей Миронов, Роман Ткачук, Миша Державин, Александр Ширвиндт и многие другие.
Театр Сатиры при Плучеке был открыт и для поисков юных режиссёров; одним из самых фаворитных спектаклей 70-х годов стал «Затюканный апостол» А. Макаёнка, поставленный Евгением Радомысленским, конкретно тут состоялся как режиссёр и получил признание Марк Захаров, поставивший «Доходное место» А. Островского, «Темп-1929» по ранешным пьесам Н. Погодина, «Мама Кураж и её малыши» Б. Брехта и ряд других.
Посреди наилучших постановок самого Плучека — «Интервенция» Л. Славина, «У времени в плену» А. Штейна, «Ревизор» Н. Гоголя; в протяжении многих лет со сцены театра не сходил искромётный «Женский монастырь» В. Дыховичного и М. Слободского (1964). В 1969 году свершилась премьера спектакля «Женитьба Фигаро» П. Бомарше с А. Мироновым в главной роли; спектакль шёл при полных аншлагах до 1987 года, пока был живой исполнитель главной роли. В 1982 году Плучек поставил «Самоубийцу» Н. Эрдмана, первую версию, с Р. Ткачуком в главной роли. Пьеса, написанная много годов назад, оказалась современной и актуальной, и спектакль очень скоро был запрещён. В 1986 году, с началом перестройки, режиссёр вернул «Самоубийцу», но это был уже другой спектакль.
В 2002 году Валентин Плучек работал над комедией Карло Гольдони «Слуга 2-ух господ».
Валентин Плучек скончался 17 августа 2002 года на 93-м году жизни. Похоронен на Ваганьковском кладбище.
К столетию режиссёра, 15 октября 2009 года, в Москве состоялось открытие неизменной экспозиции в новеньком филиале Театрального музея им. А. А. Бахрушина — музее-квартире В. Н. Плучека.
Заслуги и звания
- Заслуженный артист РСФСР (1956)
- Народный артист РСФСР (1964)
- Народный артист СССР (1974)
- Муниципальная премия РСФСР имени К. С. Станиславского (1977) — за постановку спектакля «Пена» С. В. Михалкова
- Премия имени К. С. Станиславского (1996)
- Орден «За награды перед Отечеством» III степени (1999)
- Орден Российскей войны II степени (1985)
- Орден Трудового Красноватого Знамени
- Орден Дружбы Народов
- Медаль «За оборону Русского Заполярья»
Творчество
Режиссёрские работы
- «Город на заре» А. Н. Арбузова
Театр Северного флота
- «Давным-давно» А. К. Гладкова
- «Офицер флота» А. А. Крона
- «Белые ночи» Ю. П. Германа
- «Слуга 2-ух господ» К. Гольдони
- «Собака на сене» Лопе де Вега
Столичный театр Сатиры
- 1950 — «Не ваше дело» В. Полякова
- 1952 — «Пролитая чаша» Ван Ши-фу (вместе с Н. В. Петровым)
- 1952 — «Потерянное письмо» Й. Л. Караджале (вместе с Н. В. Петровым)
- 1953 — «Страницы минувшего» (включал в себя «Игроки» Н. В. Гоголя и «Завтрак у предводителя» И. С. Тургенева)
- 1953 — «Баня» В. В. Маяковского ((вместе с Н. Петровым и С. Юткевичем)
- 1955 — «Клоп» В. В. Маяковского (вместе с С. Юткевичем)
- 1956 — «Жорж де Валера» Ж.-П. Сартра
- 1957 — «Мистерия-Буфф» В. В. Маяковского
- 1957 — «А был ли Иван Иванович?» Назыма Хикмета.
- 1959 — «Обнажённая со скрипкой» Кауарда
- 1959 — «Памятник себе» С. В. Михалкова
- 1959 — «Дамоклов меч» Назыма Хикмета
- 1961 — «Яблоко раздора» М. Бирюкова
- 1962 — «Дом, где разбиваются сердца» Б. Шоу
- 1964 — «Женский монастырь» В. А. Дыховичного и М. А. Слободского
- 1966 — «Теркин на том свете» А. Т. Твардовского
- 1966 — «Дон Жуан, либо Любовь к геометрии» М. Фриша
- 1967 — «Интервенция» Л. И. Славина
- 1968 — «Последний парад» А. П. Штейна
- 1969 — «Безумный денек, либо Свадьба Фигаро» П. Бомарше
- 1970 — «У времени в плену» А. П. Штейна
- 1972 — «Ревизор» Н. В. Гоголя (с А. А. Мироновым и А. Д. Папановым)
- 1972 — «Таблетку под язык» А. Е. Макаёнка
- 1975 — «Ремонт» М. М. Рощина
- 1973 — «Мелкие комедии огромного дома» А. М. Арканова и Г. И. Горина
- 1977 — «Бег» М. А. Булгакова
- 1979 — «Мы — нижеподписавшиеся» А. И. Гельмана
- 1980 — «Трёхгрошовая опера» Б. Брехта
- 1980 — «Гнездо глухаря» В. С. Розова
- 1982 — «Самоубийца» Н. Р. Эрдмана (с Р. Ткачуком)
- 1984 — «Вишнёвый сад» А. П. Чехова (на Малой сцене)
- 1985 — «Родненькие мои» А. Смирнова
- 1985 — «Бремя решения» Ф. М. Бурлацкого
- 1989 — «Трибунал» В. Н. Войновича
- 1991 — «Идеальный муж» О. Уайльда
- 1992 — «Горячее сердце» А. Н. Островского
- 1994 — «Укрощение супротивной» У. Шекспира
- 1994 — «Самоубийца» Н. Р. Эрдмана (с М. Зонненштралем)
- 1998 — «Ревизор» Н. В. Гоголя (с В. Гаркалиным и Е. Графкиным)
